Mola - One Year In The Asylum (2013)

Listado de canciones:

1. Feed Your Ego

2. Digging That Hole

3. Melody Bleeds

4. Just Like Donna

5. Miles To Mexico

6. No More Fantasy

7. The Third Degree

8. When The Mornning Becomes Afternoon

9. Hollywood

10. An Hour In The Sun

11. Teaser

12. Oxygen

Bueno, ya era hora de que os trajéramos nuevos descubrimientos ¿verdad? En este caso vamos a comentar el disco One Year In The Asylum, de los irlandeses Mola, de los que ya puedo adelantar que hacen honor a su nombre. Vale, es el típico comentario obvio, pero es que Mola molan. Molan un cojón y parte del otro. Fantástica colección de rock clásico, muy muy original, variado y fresco, es lo que vamos a encontrar aquí. Variado hasta el punto de que está indicado para todo tipo de paladares rockeros, desde los que gustan por el hard rock setentero hasta incluso los más indies.

El combo irlandés sabe como meter en la batidora a mis adorados Led Zeppelin, al glam -y hablamos no de Mötley Crüe, sino del glam ambiguo y provocador de Bowie o de The Sweet- y a ese sonido como indie-alternativo, de college rock, que recuerda a grupos como Weezer y cosas de ese palo que siempre me gustaron tanto, la verdad sea dicha. Dicho de otro modo, Mola es un grupo conscientemente retro. Sin embargo, se diferencia para mejor de esos grupos planos que, a comienzos de la década de 2000, intentaron reciclar el rock de los setenta, si bien aportando muy poca creatividad. Hablo de Jet y toda esa avalancha de formaciones, más bien planas, que emularon a los clásicos simplemente intentando sonar como ellos -y conste que Jet me gustan-. El caso de Mola es bien diferente, porque como decía antes, tienen tanta variedad que no dejan de enganchar, y cada una de las doce canciones tienen su punto diferenciado.

Marker Beacon - Dead Frequencies (2013)

Lista de temas:  1. Near Death Experience; 2. Time to Time; 3. Need You; 4. Despair; 5. New Shell; 6. Blaster; 7. Persian Tales; 8. Free; 9. Rain in Brain; 10. Drug Day; 11. Final Nightmare; 12. Slaughter; 13. Where Is My Savior; 14. I Still Call Your Name; 15. Megahertz

Más vale tarde que nunca. Hace bastante tiempo que conocíamos del disco debut de los franceses Marker Beacon, además lanzado a la humanidad con licencias 100% libres. Por unas o por otras habíamos pospuesto la merecida crítica. Pero ya está aquí. Es difícil definir el sonido de Marker Beacon, al margen de decir que su Dead Frequencies es un muy buen disco a todos los niveles. Sin duda se trata de heavy metal, y es además un heavy metal asequible, de los que entran a la primera, y que no se muestra demasiado innovador y rompedor. Pero tampoco es, por muy contradictorio que pueda parecer lo que voy a decir, un heavy metal clásico al uso. Aunque a veces apreciamos riffs que deben sus influencias notorias a los clásicos (desde Iron Maiden hasta Metallica) no podríamos buscar una referencia clara. Quizá, si añadimos cierto parecido a las voces con Peavy Wagner, me atrevería a decir que el resultado son una especie de Rage (sin las virtudes técnicas de sus componentes, por más que sí cumplienod a la perfección) y unos Metallica de los Loads, aderezado con alguna referencia al hard rock moderno y pesado. Esto último también viene reforzado por el hecho de que aunque los riffs y melodías son muy efectivas y pegadizas, tampoco encontramos demasiada complejidad compositiva. Y ojo, porque pese a que no encontramos tempos excesivamente rápidos, tampoco esto es un disco de medios tiempos, ni mucho menos, aunque alguno haya.

PeerGynt Lobogris - Memories (2007-2013)

Lista de canciones: 39 pistas en 3 cds, algunas con nombres muy largos. A ver, no voy a ponerlas una por una ¿no?

Una de las asignaturas pendientes de esta página era sin duda hablar de PeerGynt Lobogris. Para el que todavía no conozca este nombre, baste decir que es uno de los guitarristas más activos dentro de la música copyleft, promotor de varios proyectos en colaboración con otros músicos, como el FG3, y autor de una impresionante discografía, en la que encontramos sobre todo discos instrumentales, pero también otros con voz. Uno de los principales motivos por el que no habíamos comentado nada era, básicamente, el no saber por dónde empezar.

El guitarrista andaluz nos lo pone relativamente fácil, ya que el año pasado editó un recopilatorio que recorre su carrera desde 2007 a 2013. Y digo relativamente fácil, porque nada menos que tres Cds nos esperan en este largo viaje que nos propone PeerGynt Lobogris. A lo largo de estas 39 canciones, queda patente el enorme talento de este músico, que combina los más variados estilos, desde el heavy metal y el rock instrumental a palos más suaves como el new age, folk, fusion, chillout... todo siempre con una nota en común: la calidad de la música a todos los niveles y una gran elegancia y sensibilidad compositiva, que pondría incluso por encima de sus capacidades técnicas, indiscutibles en cualquier caso. Aunque la guitarra solista es la protagonista del disco y el bajo -y en general, las bases rítmicas- no tienen demasiado que decir, no debemos olvidar el fuerte apoyo en los teclados presente en todas las canciones -a veces de colchón, a veces con un papel fundamental, dependiendo de la canción-.